Corrientes fotográficas: fotografía documental

Se inició con fotógrafos como Mahtew Brady en la década de 1860. para muchos fotógrafos de la época, la fotografía documental era vulgar y hasta de mal gusto.
La fotografía documental combina el uso de la imagen como documento y testimonio. Es el antecedente del fotoperiodismo, que alcanzó pronto un alto grado de prestigio en todo el mundo hasta la actualidad. Los temas principales son la crítica social, los acontecimientos dramáticos causados por la naturaleza o los generados por los seres humanos, como guerras o revoluciones.
Algunos artistas importantes fueron Robert Capa, Lewis Hine, Walker Evans, Irving Penn, Richard Avendon , Dorothea Lange y Manuel Álvarez Bravo.

Corrientes fotográficas: surrealismo

Apareció en la decada de 1920. usa gran variedad de técnicas como el collage, el fotomontaje, el positivado de varios negativos en un mismo papel, las impresiones por ocultgación, el coloreado a mano… para crear imágenes desconcertantes que pueden contener ironía, remitir al mundo onírico o ser turbadoras y profundas.
Algunos autores son Henri Lartigue, Robert Dosneau, Elliot Erwitt, Philippe Halsman y Henri Cartier-Breswson.

Corrientes fotográficas: estructuralismo y abstracción

Los fotografos que iniciaron esta corriente tenían por objetivo crear imágenes que no existían previamente. La fuente lumínica fue la herramienta principal para experimentar sobre las formas y las estructuras de las imágenes. Dan más importancia al diseño, forma y estructura que al motivo. Deformaciones ópticas, solarizaciones y otras manipulaciones técnicas, como montajes, dibujo sobre la fotografía, tomas no convencionales, reflejos, sombras... se consiguen así imágenes abstractas. Algunos autores fueron Alexander Rodtchenko y László Moholy-Nagy.

Corrientes fotográficas: nuevo realismo

El nuevo realismo fue un movimiento surgido del pictorialismo en la décacda de 1920, impuldsado por artistas que buscaban acercarse más a la realidad sin manipular las imágenes en el positivado. Se la conoce también como fotografía objetiva.

Su fundamento principarl es la búsqueda de la riqueza tonal y la nitidez de los detalles.

Corrientes fotográficas: fotografía artística

Impulsada por fotógrafos británicos entre 1850 y 70, que se esforzaban por dar a sus fotografías apariencia de pinturas. Tratan los mismos temas que la pintura: escenas históricas, poemas, paisajes de la Biblia... por lo tanto, la fotografía no solo se utiliza para registrar las cosas como son, sino que se considera un arte.

Corrientes fotográficas: dinamismo

Las imágenes dinámicas sugieren movimiento y acción. Se tratan temas como el deporte, la danza... también escenas nocturnas en las que las luces describen trayectorias, curvas y sinuosas. Son tomas largas, que suelen llevar varios minutos. Antecedente del dinamismo son las fotografías que realizó en 1880 Muybridge.

Corrientes fotográficas: pictorialismo

El pictorialismo es una corriente fotográfica de pretensiones artísticas que se desarrolla a nivel mundial (aunque principalmente en Europa, Estados Unidos y Japón) entre finales de los años 1880 y el final de la primera guerra mundial. El nombre del movimiento deriva del término inglés picture (imagen, cuadro, pintura, fotografía) y no de paint (pintura), razón por la cual resulta erróneo hablar de fotografía pictórica o pictoricista, términos que vendrían a referirse a la fotografía academicista, corriente que sí que se encuentra muy relacionada con la pintura.

Corrientes fotográficas

CORRIENTES FOTOGRÁFICAS

PICTORIALISMO
DINAMISMO
FOTOGRAFÍA ARTÍSTICA
NUEVO REALISMO
ESTRUCTURALISMO Y ABSTRACCIÓN
SURREALISMO
FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL

¿Qué es la fotografía?

La fotografía es el proceso de capturar imágenes y almacenarlas en un medio de material sensible a la luz, basándose en el principio de la cámara oscura, con la cual se consigue proyectar una imagen captada por un pequeño agujero sobre una superficie, de tal forma que el tamaño de la imagen queda reducido y aumentada su nitidez.